Andoni Andrada qui est l’un des artistes soutenus par les bénédictines de Vanves, dans le cadre du CEMAS (Centre de Musique et d’Art Sacré) vient de recevoir le troisième Prix du prestigieux Concours International d'orgue d'Atlanta USA qui a lieu tous les 2 ans : Le Concours international d'orgue Elizabeth B. Stephens. Les trois finalistes sont invités à voyager aux USA, ont des concerts organisés et reçoivent 21000 dollars pour le 1er qui est d'ailleurs une première, 12000 pour le second et 6000 pour le troisième. C’est véritablement une source de fierté pour les sœurs bénédictines qui accueillent ces artistes qui viennent enrichir leur quotidien . « Un instrument qui n’est pas joué ne vit pas ! l’orgue, récemment restauré, a retrouvé sa voix grâce à Andoni » soulignait sœur Marie-Madeleine, mére prieure. « Je suis arrivé ici par la providence, un peu, je pense. C’est un privilège rare de pouvoir travailler dans un tel lieu, entouré de calme et d’écoute » confiait Andoni Andrada qui est à l’orgue lors des offices religieux et a déjà donner de nombreux concerts. Il vient souvent répéter charentaises aux pieds, sous le regard bienveillant des sœurs bénédictines.
Actuellement, Andoni Andrada poursuit sa carrière musicale en Europe, combinant concerts et enregistrements. Originaire de la Sierra de Madrid, il est né en 1999 et a commencé l'étude du piano à l'âge de six ans. À 15 ans, il s'est intéressé à l'orgue. Il partage régulièrement ses interprétations sur sa chaîne YouTube, notamment des œuvres pour orgue telles que la « Toccata, Adagio et Fugue BWV 564 » de J.-S. Bach. En 2024, il a obtenu un « Artist Diploma » en piano, interprétant des œuvres de Bach et Chopin lors de son audition. Il est diplômé du Conservatoire d'État Tchaïkovski de Moscou , où il a étudié le piano, ainsi que l'orgue. Il a également suivi les cours de Rena Chereshevkiai à l’Ecole Normale de Musique Alfred Cortot à Paris. En 2025 il a obtenu le prix de Bach du concours international d’orgue à Sant Albans en Angleterre
Après plus de 40 ans d'existence, ces concerts sont une véritable institution et attirent leur propre public d'habitués, comme ce journaliste le décrivait ainsi lors d’un récital autour de J.S. Bach : « Lors de l’interprétation, ses doigts couraient sur les claviers avec précision et légèreté. Sous ses mains, l’orgue semblait vivant. Les pieds, eux aussi, contribuaient pleinement : ils dansaient sur le pédalier, tissant une assise profonde sur laquelle les voix supérieures pouvaient s’élever librement. Le corps tout entier suivait la musique, en parfaite symbiose ; la tête marquait la mesure et chaque mouvement semblait prolonger le souffle des notes, faisant corps avec l’instrument. La virtuosité n’était jamais ostentatoire : elle servait la musique avec maîtrise et intelligence. Quand la dernière note se tut, un silence dense et respectueux s’installa, avant que les applaudissements ne saluent cette prestation magnifique. Ce moment musical restera longtemps dans les mémoires, et nous sommes heureux d’avoir accueilli un talent aussi prometteur »
