L’EVENEMENT DE LA SEMAINE A VANVES : LE 19éme FESTIVAL ARTDANTHE

Comme l’année dernière, pour des raisons d’économie, le 19e festival Artdanthé se déroulera dans un format plus court  (du 25 février au 1er avril 2017) en mettra en avant la jeune création chorégraphique tout en faisant la part belle à des chorégraphes plus confirmés. « Le théâtre, la musique, les arts visuels et la performance y ont leur place, notamment au cours des samedis qui rythmeront le festival » indiquent ses responsables qui ont confié à l’artiste François Olislaeger son identité visuelle. « Le festival est jalonné d’artistes venant des quatre coins de la planète : Brésil, Iran, Maroc, Italie, Portugal, Québec, Grèce, Japon, Israël, Belgique, Pays-Bas… Ils présenteront des pièces illustrant la diversité du monde actuel et ses richesses mais aussi qui font immanquablement écho à sa complexité et aux troubles profonds qu’il traverse » indiquent ils.

Fidèles participants du festival Artdanthé, des chorégraphes reconnus de la scène française et internationale tels Herman Diephuis, David Wampach, Daniel Léveillé, ou encore Ali Moini,  présenteront leurs dernières pièces. « Le chorégraphe et danseur iranien Ali Moini présentera ainsi Lives, solo créé en 2008 à Téhéran sous le titre My Paradoxical Life. Dans cette pièce où le dispositif sonore de George Apostolakos joue un rôle essentiel en amplifiant et démultipliant sur scène la voix d’Ali Moini, celui-ci se livre à une introspection spectaculaire d’une identité personnelle divisée pour recouvrir son unité propre. David Wampach, quant à lui, poursuit dans « Urge » son examen des états de transe en s’attachant à cet état singulier qu’est le cannibalisme. Nos sociétés contemporaines conservent-elles quelques traces de ce qui fut ailleurs une coutume ? Dans quelle mesure notre mémoire collective est-elle toujours marquée par cette pratique archaïque ? » indiquent ils.

Participant régulièrement au festival Ardanthé depuis 2003, Daniel Léveillé propose avec « Solitudes solo » de mettre en avant le corps comme tel. Huit solos exigeant concentration, équilibre et contrôle composent cette pièce dont le principe directeur est la sobriété. Avec « Clan », Herman Diephuis fait le récit d’un groupe vivant dans un monde de bacchanales dont il s’efforce de nier la fin imminente. « Cette pièce évoluera dans une dynamique commune faite de paradoxes, de contradictions, d’états en opposition. Ce que je recherche dans Clan est une forme carnavalesque à l’image de nos existences où dans une temporalité définie, nos expériences se bousculent, s’entrechoquent, s’entremêlent, et sont en perpétuelle métamorphose » précise Herman Diephuis  

«La programmation du festival Ardanthé fait une place privilégiée aux nouveaux artistes qui trouvent une aide précieuse dans un dispositif de résidences permettant à nombre d’entre eux de venir travailler à Vanves tout au long de l’année, et conduire à bien leurs projets, des premiers moments de recherche jusqu’à la création finale ». Ainsi, au cours du festival Ardanthé, des artistes venus d’Europe, d’Amérique du nord et du sud, du Moyen Orient, et du Maghreb présenteront des pièces à la fois reflets de la diversité du monde contemporain, de ses déchirements, et de ses contradictions. « Le festival se veut résolument un lieu de recherche et d’expérimentation. Cette dimension fondamentale permet à des artistes de présenter une étape de travail, avec toute la force et la fragilité que ces moments peuvent représenter pour eux. Clairement identifiées comme telles, certaines de ces étapes pourront, plus tard, se transformer en création, telle que celle de Teilo Troncy présentée la saison dernière. La majeure partie des artistes présentés dans ce cadre sont accompagnés en résidence au cours de la saison ».

Enfin, les Pays-Bas seront à l’honneur sachant que ce festival tisse des liens depuis 10 ans avec ce pays  grâce notamment au bureau A Propic à Tilburg. « Une nouvelle collaboration, née la saison dernière avec le bureau Dansbrabant et le réseau Moving Forward, permettra à plusieurs jeunes artistes de présenter leur travail, souvent pour la première fois en France : Sabine Molenaar, JiJa Sohn, Evangelos Biskas, Tamar Bloom et Francesca Lazzarini.  Cette édition permettra également au public de (re)découvrir des pièces d’artistes renommés tels que Ann van den Broek et Jan Martens. Les artistes belges flamands sont également présents, dès l’ouverture du festival avec les spectacles (d)étonnants de Miet Warlop et Christian Bakalov, mais aussi à l’occasion de la reprise du solo de Maarten Seghers » expliquent ils

OUVERTURE D’UN 18éme FESTIVAL ARTDANTHE A VANVES RACCOURCI ET RECENTRE

Pour des raisons d’économies budgétaires le festival Artdanthé qui démarre aujourd’hui , a  évolué et s’est concentré sur un mois au lieu de trois, « tout en restant fidèle à la fougue et à l’esprit de partage insufflé par José Alfarroba qui l’a créé et développé pendant 17 ans » comme l’assure Anouchka Charbey, directrice du théâtre Le Vanves. « Dans un contexte contraint, la ville de Vanves a souhaité conserver cet événement important tout le redimensionnant. Artdanthé n’en reste pas moins un festival ambitieux, reflet de la vitalité de la jeune création contemporaine tant en danse qu’en performance ou en théâtre » ajoutent Bernard Gauducheau et Valérie Vignaud son adjointe à la culture dans la plaquette de présentation du programme

Ainsi  cette 18éditon  « recentre sa programmation sur la danse et la performance, tout en restant ouverte aux formes innovantes, théâtrales et musicales, ainsi qu’aux arts plastiques ». Elle investit aussi la ville, tant au Théâtre et à Panopée, ce qui a toujours été le cas, mais maintenant au conservatoire ODE  et même le Prieuré des Bénédictines. Enfin, chaque samedi, un temps fort composé de propositions artistiques très diverses ponctuera le festival, dont un dédié à de jeunes créateurs qui présenteront des formes en cours de travail : la jeune création franco-belge le 12 mars, une soirée « self service »  le 19, l’ouverture vers l’international (Pays-Bas,  Belgique, Etats-Unis…) le 26, et un focus sur les « 10 artistes qui feront bouger demain » le 2 avril. 

Elle conserve ses fondamentaux : « des artistes confirmés et une place primordiale accordée à la jeune création contemporaine française et internationale. Nous poursuivons l’accompagnement des artistes avec nos partenaires (l’Atelier de Paris-Carolyn Carlson, L’L et le Centre Wallonie Bruxelles, Tilburg / Dansbrabant…) et développons de nouvelles complicités (avec le CND, notamment dans le cadre de Dance2016, le festival actOral, The Kitchen, Invisible dog…) » indique t-elle.  « Impossible de citer tous les artistes attendus (10 créations et 20 spectacles en diffusion). Parmi les premiers artistes invités pour la soirée d’ouverture : la création de Lorenzo de Angelis, Haltérophilie, et les savoureuses Lettres de non-motivation de Julien Prévieux, mises en scène par Vincent Thomasset. A voir aussi la première semaine : Florence Minder et son feuilleton Saison, un spectacle en trois épisodes, Sous-Titre de Madeleine Fournier et Jonas Chéreau et le splendide Nos Serments de Julie Duclos, très librement inspiré de La Maman et la Putain » indique un connaisseur.

Afin de poursuivre les échanges avec les artistes, des actions artistiques sont proposées aux spectateurs, aux étudiants, aux élèves de conservatoire, aux séniors ainsi qu’à des jeunes performeurs.  Ainsi  « l’Ecole du spectateur est également reconduite avec plusieurs projets ouverts aux habitants dont trois particulièrement novateurs : Ricci / Forte, avec sa performance réalisée avec de jeunes comédiens et danseurs à la piscine de Vanves, Pauline Laidet et son spectacle participatif (proposition à un public de 17 à 77 ans d’un atelier de préparation en vue de la création présentée le 1er avril), Ousmane Sy et sa masterclass autour des origines de la danse de club « House » avec les élèves du conservatoire de Vanves ». Deux expositions en lien avec Artdanthé sont proposées dans la galerie du Théâtre pendant le festival : « La disparition-Danse///Fragment » de David Ayoun avec ces dessins qui s’articulent autour d’une dialectique entre image et mouvement : image de danse ou image dansante (10 au 21 Mars) et « Le quatriéme mur » de françois Olislaeger , observateur attentif doué avec des images aux accents d’aquarelles dénuées de toute ligne, et mais aussi en utilisant le langage de la BD.

 « Ainsi le festival Artdanthé continue à défendre les artistes de demain, particulièrement fragilisés en ces temps troublés, et dont l’énergie, l’audace, le questionnement et les impertinences parfois, sont plus que vitales pour notre société » indique sa directrice en annonçant la participation d’Artdanthé à la manifestation nationale Dance 2016 organisée autour de la danse américaine et initiée par le Centre national de la danse (deux spectacles du chorégraphe Trajal Harrell et une création de Liz Santoro).